《仲夏夜之夢》導讀
2019年10月03日 00:11
來源：本站原創(chuàng)
《仲夏夜之夢》大約創(chuàng)作于1595—1596年之間，是莎士比亞最為成熟的一部戲劇作品，也是莎士比亞青春時代寫的最后一部富有浪漫色彩的喜劇，它常被搬演改編，也是最受歡迎的喜劇之一。
本故事發(fā)生在仲夏夜晚，兩對戀人為了對抗一道荒謬無比的律法而出逃；當他們逃往林子后，精靈的介入使彼此愛的對象混淆；一陣混亂之后，眾人終于恢復理智和諧。在西方文化歷史中，有所謂的“仲夏瘋”和“月暈”之說。在有月亮的夜晚，人容易釋放自我，陷入欲望、激情和混亂。黎明過后，陽光帶來理性回歸，才能恢復秩序，解決疑惑和沖突。
莎士比亞在同時期的作品中，“夢”字的出現(xiàn)特別頻繁。潛意識藉此在夢里呈現(xiàn)出來，透露人的真正想法、感覺、欲望或恐懼等。夢也帶有預示作用，預示未來可能的變化。這個故事發(fā)生于城市與森林、清醒與睡眠、真實與夢幻之間。忒修斯掌管現(xiàn)實的雅典城，奧布朗則是森林之王，分別象征理智和潛意識。森林代表激情、焦慮、混亂、不受管束，隱藏許多不可預測的因素，仿佛一場紛亂的夢境。雅典城則代表社會機制、社會運作的秩序，可以化解所有的沖突。
鄉(xiāng)巴佬和帕克這兩個角色，恰可以作為真實世界與夢幻世界的代表人物。庸俗也好，質樸也罷，許多評論家特別中意鄉(xiāng)巴佬這個角色，認為他現(xiàn)實無比，因為他對仙后的地位和法力不為所動，只關心找到路回家、覓食、搔癢、睡覺。帕克則是游戲人間的典型，他四處游逛，捉弄村民，對自己滴錯情水不但不以為然，還覺得趣味十足。
這出戲中的有許多場景特別適于舞臺表現(xiàn)，例如夏夜、森林、精靈、魔法、好事多磨的兩對戀人，或是仙后和驢頭鄉(xiāng)巴佬的戀情等等。這部戲的演出史簡直就是精靈造型史，對舞美是個巨大的挑戰(zhàn)——在戲劇舞臺上，制作和演出傾向于芭蕾劇或歌劇的形式，其中最著名的舞臺演出是英國導演彼得·布魯克1970年的作品。
